divendres, 17 de gener de 2014

La grande bellezza


L’insuportable pes de la vellesa, la corrupta pàtina que atorga el temps, la vida resistint-se a sucumbir davant l'arribada de la decadència, Peter Pans refugiats en cançons de Rafaella Carrá i injeccions de botox, desertors del regne de les ombres fingint felicitat en decrèpits banquets, el cinisme, la mort. La grande bellezza no és només un brillant exercici formal per part del seu director, el napolità Paolo Sorrentino, també és un retrat, de vegades mordaç, de vegades ple de bellesa, d'una ciutat i la seva gent, d'una Roma que nega la seva agonia buscant en la glòria del seu passat un antídot a l'efímer del present, la Roma del Panteó d'Agripa i de la Capella Sixtina , sí, però també la Roma dels pits operats i de Berlusconi , aquesta Roma entre dos mons que es barregen en la figura d' Jep Gambardella (excel·lent Toni Servillio ) cronista, bevedor, el que guarda records, amb la seva terrassa de festa perpètua penjada sobre el Coliseu, tota una metàfora del que pretén el film. Una pel·lícula que potser per aquesta necessitat de redempció a través del que és artístic construeix les imatges més belles de Roma mai vistes en cap pel·lícula de cinema .


La grande bellezza comença amb una de les festes millor filmades de la història - una celebració supina de la vulgaritat berlusconiana , una parada dels monstres que cal veure per creure-s’ho,  justament per informar-nos de que la festa s´ha acabat. No és difícil detectar en el mestre de cerimònies de tan fastuósa festa, Jep Gambardella, l'ombra del Marcello Rubini de La Dolce Vita,   com si el retrat que va fer Fellini de la decadència romana no hagués canviat gens en més de mig segle. Però seria fer-li un magre favor a una pel·lícula tan generosa amb el seu públic el fet de considerar-la un simple homenatge .
A La grande bellezza es projecten els fantasmes de Giulietta de los espíritus (1965 ) i respira l'espectral Ciutat Eterna de Roma (1972), però el deambular en cercles de Gambardella es desprèn de la seva herència felliniana quan calma els seus ànims grotescos i s'abandona a la melangia. I si la seva tendència a l'excés i al que és episòdic li fan semblar epidèrmic és perquè tot, des d'una ridícula performer fins a una monja momificada, li interessa. Simplement, sap posar el món als nostres peus.


Sorrentino ha recobert la seva història de tanta monumentalitat, fast i fascinació que es corre el risc de no traspassar el paper pintat i arribar a aquesta estada íntima, pertorbadora i buida del personatge, que són dos, la Roma moribunda i eterna i Jep Gambardella, el romà crepuscular, vividor, cínic i ple d'aquest lloc buit que és la sensació de transcendència, fatiga i fracàs. Sorrentino ens avisa del que veurem i, si volem, sentir : aquest vertigen davant la insuportable bellesa  (o síndrome de Stendhal ) que pot deixar fulminat a un turista japonès , i l'efecte al·lucinogen que causa als que viuen exposats a ell, com Jepp Gambardella en el seu àtic i el seu llit al sostre de la qual es veu el mar. La pel·lícula transcorre fora, en aquesta Roma feridora i immòbil, però també dins, en l'ànima de Gambardella, interpretada amb absoluta precisió en la seva fondària i frivolitat per un gegantí Toni Servillo.


La grande bellezza és la magnífica contraportada de la Roma de Fellini , però també una gota de l'extracte de la seva Dolce Vita, és una ullada a una fantasmagoria de personatges que comparteixen amb la seva ciutat l'harmònic sentit de la contradicció, la bellesa i la vulgaritat, el sagrat i el mundà, l'art i l'artifici , la fe i la desesperança ... artistes , escriptors , bisbes , prostitutes , sants, corruptes ... Un paisatge, que a la nit és una festa visceral i grinyolant i al matí una simfonia de blancor de monges pel jardí. Tot això està en el fora de la pel·lícula i en els interior de Gambardella, que ens traspassa la seva admiració d'home fracassat davant la imponent presència d'una girafa, de cent flamencs pregant al seu àtic o d' una passejada nocturna pels palaus de la Roma invisible . I tota la vida es redueix a això, al Rosebud de Norman Foster Kane , a aquesta imatge de tu mateix en un temps que ni vindrà ni se l'espera .




Cap comentari:

Publica un comentari a l'entrada